إذا كنتم من عشاق السينما العربية، فلا بد أنكم سمعتم بحساب Habibi Collective على إنستاغرام. وإذا لا، فالآن هو الوقت المناسب للتعرف إليه.
قامت الشابة العراقية الإيرلندية روشين تابوني 21 عاماً بتأسيس حساب Habibi Collective على إنستاغرام والذي يوثّق الأفلام النسائية الشهيرة من الشرق الأوسط وشمال أفريقيا ويعرض لقطات نادرة من تلك الأفلام توفّر نظرةً مختلفة وجديدة عن التجربة العربية.
من الأفلام القديمة ذات الشهرة العالمية مثل Divines و Persepolis إلى الأفلام المستقلة الأقل شهرة، يسلط حساب Habibi Collective الضوء على مجموعة واسعة من الأفلام غير التقليدية.
https://www.instagram.com/p/B_NV03CFMRj/
في محاولةٍ منها للعثور على المواهب الصاعدة ودعمها، تنظم تابوني مهرجانات أفلام واقعية وافتراضية تستكشف من خلالها مواضيع متعددة مثل الهجرة المناخية والعنف القائم على الجنس أو العرق والهوية السودانية.
وإذا كنتم قد مللتم من برامج نيتفلكس فعليكم باكتشاف هذه الأفلام العربية الـ14 التي اختارها حساب Habibi Collective لمتابعتها في فترة الحجر الصحي.
The House is Black (1962), dir. Forough Farrokhzad
فيلم من إخراج الشاعرة العراقية فروغ فرخزاد يتحدث عن الحياة المنعزلة لمجتمع بابا باغي المصاب بمرض الجذام والذي يعيش في قريةٍ صغيرة بالقرب من تبريز. تروي فروغ قصة الفيلم بصوتها بشكلٍ شاعري وتعرض نصوصاً من القرآن والإنجيل ومن شعرها الخاص. تتابع في الفيلم الصور باللونين الأبيض والأسود التي تعكس هذا المجتمع بتشوهاته وجماله الخاص. هذا الوثائقي القصير هو الوحيد لفرخزاد ولكنه من أوائل الأفلام النسائية في المنطقة وبداية لحركة الأفلام الإيرانية المعاصرة.
Behind The Sun (2014), dir. Mounira Al Qadiri
بعد حرب الخليج الأولى في عام 1991 ، تم حرق العديد من الحقول النفطية في الكويت مع خروج القوات الغازية، كمحاولةٍ انتقاميةٍ نهائية. وفي هذا الفيلم، تستكشف القادري هذا المشهد الذي عاشته وتستحضره من ذاكرتها، وتعيد تسليط الضوء على ملامسته للواقع الحالي. تمر في الفيلم لقطات فيديو لحرائق النفط مع المونولوجات الصوتية من البرامج التلفزيونية الإسلامية من نفس الفترة. كما يستبدل الفيلم تلك الصور الدينية بتفسيرات اجتماعية سياسية، وبالتالي فإن صور الطبيعة المحتضرة تمثل أيضاً موت الطبيعة داخل الدين.
Measures of Distance (1988), dir. Mona Hatoum
فيلم قصير من أداء الفنانة والنحاتة منى حاطوم. يروي محادثة بين منى وأمها حيث تتحدث أمها بصراحة عن حياتها الجنسية واعتراضات زوجها على تصوير حاطوم لأمها وهي تستحم. ما يراه المشاهد هو نافذة لعلاقة وثيقة للغاية بين الأم وابنتها، بينما يتطرق أيضاً إلى النزوح والارتباك والنفي.
Who’s Afraid of Ideology? (2017), dir. Marwa Arsanios
تم تصوير فيلم أرسانيوس في جبال كردستان في أوائل عام 2017، ويركز بشكل أساسي على “حركة المرأة المستقلة” في روجافا والحكم الذاتي وإنتاج المعرفة اللذين تمارسهما هذه الحركة. تنظر هذه الحركة المتمردة إلى فكرة التحرر الجنسي على أنه صراع تعايش وتساوٍ كفيل بحل صراعات الحرب والتوترات الدينية والصراع الاقتصادي. ولكن على الرغم من تركيزها الأساسي على البيئة وفكرة النسوية، فإن هذه الحركة المستقلة ليست مشروعاً ليبرالياً. إنها أيديولوجية نشأت من خلال الحرب وتمارس نشاطها من خلالها.
The Three Disappearances of Soad Hosni (2011), dir. Rania Stephan
يحاول الفيلم تقديم سيرة ذاتية لسندريلا السينما المصرية سعاد حسني في عمل درامي سينمائي، ولكن من دون الاستعانة بممثلين، بل بالاعتماد على عدد كبير من أفلام النجمة الراحلة (1943-2001) والتي بلغت أكثر من ثمانين فيلما، حيث تقوم المخرجة رانيا ستيفان بأخذ مقاطع من تلك الأفلام ثم إعادة منتجتها للحصول على فيلم يروي سيرتها، أو ما يشبه السيرة، وتلعب دور البطولة فيه سعاد حسني نفسها. كما يوضح العمل كيف أن السينما المصرية هي الأقدم في العالم العربي ، ويحتفل بلحظة من الزمن استعاد فيها العرب تألقهم ونجاحهم بعيداً عن تأثير هوليوود.
The Tempest Society (2017), dir. Bouchra Khalili
تعتمد خليلي في عملها على التقاليد المتناقلة شفوياً، خاصة في سياق العلاقات الاستعمارية ودورها المستمر في المجتمع بعد انتهاء الاستعمار. يتّسم عملها بطابعٍ سياسي، مشغول بحرية الحركة (أو عدمها)، والأيديولوجيات والدول التي تتبناها. غالباً ما تقلل خليلي في أعمالها من أهمية الروايات التاريخية الرسمية لصالح الذاكرة الشخصية أو الموروثة، وبذلك تعطي الأهمية الكبرى للإنسان والمواطن العادي.
Beau Geste (2009), Yto Barrada
يوثق هذا الفيلم محاولةً فاشلة لإنقاذ جذور نخلة في فسحةٍ خالية من المفترض تحويلها إلى مشروعٍ عقاري. من خلال روايتها للفيلم، تحاول بارادا أن تزرع في المشاهدة روح الأمل في أن تنجح محاولة إنقاذ النخلة في تأجيل المشروع الذي يرمز إلى محاولة تغيير وجه طنجة وشدّها نحو العولمة.
Um Al Naar (2019), dir. Farah Al Qasimi
إنه الفيلم الأول للفنانة الإماراتية فرح القاسمي وهو برنامج من برامج تلفزيون الواقع مدته 40 دقيقة يتحدث عن الجن في رأس الخيمة وتأثير التراث القبلي على المجتمع المعاصر في دولة الإمارات.
Mnemosyne (2016), dir. Inas Halabi
يبدأ هذا الفيلم بلقطة لندبة على جبهة جد المخرجة الفلسطيني. كانت الندبة نتيجة رصاصة أطلقها جندي إسرائيلي نحوه في أواخر الأربعينيات. تركز المخرجة على بناء الذاكرة وانتشار الأساطير الموروثة، وتصور أفراداً من نفس العائلة وهم يسردون نسختهم الخاصة من نفس الحدث. وتدرس المخرجة من خلال هذا المشروع كيف يمكن للمرء أن يلعب دور المؤرخ عندما لا يكون المرجع الأساسي للقصة موجوداً.
A Journey (2006), dir. Lamia Joreige
فيلم للفنانة البصرية اللبنانية ومؤسسة مركز بيروت للفنون لمياء جريج يوثق قصة جدتها روز. تتناوب في الفيلم الوثائق وأفلام سوبر 8 والصور الفوتوغرافية والتعليقات الصوتية، وتكشف جريج من خلالها عن دور الذاكرة في رواية الصراع، واستجواب المفاهيم المتداخلة للاختفاء والخسارة.
A Magical Substance Flows Into Me (2015), dir. Jumana Manna
تبحث مناع في هذا الفيلم عن التنوع الموسيقي لفلسطين التاريخية بالاعتماد على البرنامج الإذاعي “الموسيقى الشرقية” الذي أعده عالم الموسيقى العرقية روبرت لاكمان للإذاعة الفلسطينية. تتجول منى في الفيلم عبر فلسطين، وتلتقي أشخاصاً ظهروا في البرنامج الإذاعي من عام 1936 إلى عام 1972، وتقوم بتسجيلات جديدة تتحدث فيها مع يهود وأكراد ومغاربة ويمنيين وسامريين وسكان فلسطين في المناطق الحضرية والريفية والبدو والمسيحيين الأقباط الذين دعوها إلى منازلهم، وفوق كل شيء، يحاول الفيلم تحدي منطق التقسيم والخطابات الاستعمارية، وإعادة تصور فلسطين من خلال الصوت والاستماع.
A Feeling Greater Than Love (2017), dir. Mary Jirmanus Saba
يعتبر هذا الفيلم بمثابة تحقيق هام في تاريخ الاشتراكيين النازحين، وبالتحديد من وجهة نظر عاملات التبغ اللبنانيات، اللواتي قمن بإضراب نقابي قبل بدء الحرب الأهلية بقليل. هذا الفيلم هو أكثر من مجرد وثيقة تاريخية، فهو بمثابة تحية لقوة الشاهد والشهادة الشفوية ودورهما في النشاط السياسي.
Horse of Mud (1971), dir. Ateyyat El Abnoudy
يمكن القول إن الأبنودي هي المخرجة الرائدة في مجال الأفلام الوثائقية في الشرق الأوسط ، ولقّبت بلقب “مخرجة الأفلام المناصرة للفقراء” مع تركيزها بشكلٍ خاص على مواضيع الاشتراكية والمرأة العاملة، مما جعل أفلامها تثير استياء الحكومة. تصور أفلامها القصيرة المبكرة المجتمع المهمش في القاهرة، وتوضح الصراعات والنجاحات لمشهد المدينة في القاهرة.
A Moon For My Father (2018), dir. Mania Akbari + Douglas White
بالاعتماد على مراسلات دامت لسنوات بين أكبري والأبيض، يروي هذا الفيلم قصة متشابكة تملأها تساؤلات رقيقة. يجمع الفيلم بين رسائل وصور عائلية ولقطات أرشيفية من إيران تبادلها هذا الشخصان.
